Los ballets de Nebrada

Lucía ChilibrosteEN TIEMPOS EN QUE el ballet comenzaba a nacer en Venezuela, Vicente Nebrada logró ser bailarín internacional, el mayor coreógrafo de su país, parte del grupo fundador del Ballet Internacional de Caracas (actual "Teresa Carreño") así como su director. Dedicó su vida entera a la danza. Creó unas 67 obras, que fueron montadas en compañías de todo el mundo. Con una técnica neoclásica, concibió un estilo propio caracterizado por el entrelazamiento de continuos movimientos que no se detienen en poses, buscando darle una identidad latina al ballet.Nebrada murió en 2002, a los 72 años. Sin embargo su obra parece estar cada vez más viva. Zane Wilson, bailarín, co-creador de muchas de las obras -así como su pareja por más de 30 años-, y Yanis Pikieris, bailarín y también coreógrafo, son sus mayores guardianes. Además de estar "cumpliendo parte del sueño de Vicente" al apoyar a jóvenes talentos con la Nebrada Arts Initiative, viajan por distintas compañías del mundo a "reponer" los ballets del coreógrafo.Precisamente para ello se encuentran trabajando con el Ballet Nacional del Sodre en el montaje de Percusión para seis hombres (1969), su primer gran éxito.Entre ensayo y ensayo se desarrolla la charla con Pikieris. Es un hombre muy delgado, pero de aspecto enérgico y vigoroso, de simpática y chispeante mirada y hablar apresurado, con un acento que evidencia su nacionalidad colombiana.El trabajo de un reponedor.-¿Cuál es la función de un reponedor?-Viajamos y montamos las obras de Nebrada. No se pueden perder. Porque un ballet no es como una pintura, que la tienes ahí y no cambia. Un ballet, si no se baila no existe, se pierde. A su vez los bailarines, al bailarlo, lo van acomodando a cómo les queda mejor, y así se transforma, y después de un tiempo ya no es el mismo ballet. Entonces parte de nuestra misión es mantener la autenticidad de las obras para que no cambien. Nosotros decimos, para que no sufran de "mejoras".-Pero la técnica cambia. ¿No se exponen a que algunos ballets queden obsoletos?-Por ejemplo, esta obra que estamos montando ahora sí ha sufrido mejora, porque es un ballet que muestra la técnica de los hombres, que ha evolucionado enormemente. Entonces damos cierta libertad y les permitimos a los bailarines agregar sus trucos. Porque hay muchos nuevos, se hace el doble de giros que antes, se salta más alto. Entonces nos ajustamos y les damos más tiempo para que lo luzcan.-¿O sea que ustedes se reservan ese derecho de agregar o modificar...